Luis de Morales. El Divino

Sentado frente al Palacio Municipal de su querida ciudad , en su sillón de bronce, elevado sobre pedestal, la figura de nuestro pintor más universal, gira su mirada hacia el lugar donde un día trabajó, y donde aún descansan algunas de sus obras;  La Catedral Metropolitana de Badajoz.
Decía Covarsí que "cualquier propósito de estudio sobre la vida y obra de Morales era empeño de dificultades y tropiezos". Su vida es puro enigma.

La mayor parte de los autores fijan su  nacimiento en Badajoz, aunque no existen datos pues los registros bautismales que existen son a partir del año 1550. Tampoco se sabe con exactitud la fecha de su nacimiento;   probablemente hacia 1509.

Monumento a Luis de Morales

Lopez- Prudencio lo describe como" un mozalbete de faz radiante, un poco pálida de emoción, ojos vivos y penetrantes, cabellos negros y copiosos que caían con desgaire sobre el ancho cuello de su jubón".
Sólo se sabe  que a partir de 1539 abrió taller en la ciudad y que aquí se afincó definitivamente según certifican artistas y convecinos suyos.  Y ya no cesará de trabajar hasta casi el final de su vida.
Su actividad creadora se centra básicamente en el entorno de la ciudad de Badajoz, y en Portugal, sobre todo en Évora y Elvas.
Disparatadas hipótesis se han afirmado también referentes a su formación. Desde los pretendidos estudios en Italia y  Sevilla, pasando por la creencia de Covarsí  de su participación en la escuela de Évora a la más que posible hipótesis de sus iniciales estudios en Castilla teniendo de maestro a Berruguete.
Luis de Morales fué profeta en su tierra.
Dos años más tarde después de establecer su taller en la ciudad se casó con Leonor de Chaves, miembro de una familia aristocrática de Badajoz , esto le sirvió, al menos en los primeros años de su actividad para relacionarse con las autoridades eclesiásticas y la aristocracia bajoextremeña asegurándose así una abundante y selecta clientela.
Tuvo al menos tres  varones y cuatro hembras, de los cuales dos ; Hernando y Jerónimo, aprendieron el oficio junto a su padre y colaboraron con él en algunas de sus obras más importantes .
Despliega una amplia actividad como artista admirado que es, por cuyas obras se interesaba lo más granado de la aristocracia de todo el país y de Portugal.

La Virgen con el niño y San Juanito

Testigos y artistas de su época lo mencionan como el mejor pintor en toda España " al que vienen a buscar de muchas partes".Gozó de un reconocido prestigio artístico y personal y de una holgada situación económica.
A alcanzar tan alta estima contribuiría la privilegiada situación de la familia de su esposa y el carácter del pintor que sería muy querido por su generosidad con respecto a la iglesia y sus comitentes, habiendo cobrado por sus obras en numerosas ocasiones retribuciones menores de lo que le correspondiesen, siendo elogiado por sus contemporáneos por no ser un hombre interesado.
Unió su destreza a la de los mejores entalladores del momento , como fueron Hans de Bruxelas y Jerónimo de Valencia..

El Manierista extremeño por antonomasia, el Divino, disfrutó de fama en vida y de un enorme éxito.
Su fama traspasaría inmediatamente los límites de la ciudad y de la región alcanzando enorme repercusión en lugares tan distantes como Madrid, Sevilla, Toledo, Portugal...
Fué un artista de fuertes contrastes, enigmático y controvertido.
Obispos, Reyes, clérigos, aristócratas y particulares acudieron a su taller en solicitud de retablos para ilustrar los interiores de iglesias y conventos, así como de tablas de pequeños formatos para sus oratorios particulares.

La Virgen del pajarito
cuadro perteneciente al antiguo hospital
de la Concepción de Badajoz(1)

En su vida, un comitente de excepción; San Juan de Ribera, obispo que fué de Badajoz, quien lo hizo " pintor de cámara" suyo, manteniendo una estrecha relación artística durante años que desembocó en decenas de tablas devocionales para uso particular y para diversos personajes de la nobleza y el alto clero.
Su fuente inspiradora para sus retablos la encontró como era usual en los siglos XVI y XVII en las numerosas colecciones de estampas de reproducciones de Durero, Schongauer y autores varios sobre dibujos de Rafael, Miguel Angel y Tiziano, que podrían explicar sus conocimientos sobre pintura italiana.
  Su obra es fiel reflejo de su exquisita sensibilidad, de su sentimiento ascético  con seguridad promovido por los fervores religiosos de la época reflejados en profundidad en el Badajoz del siglo XVI, provocados por el avance del protestantismo en Europa.
Sus personajes están llenos de espiritualidad.
Son curiosas sus reminiscencias exóticas en un artista que no salió de la península. Abierto a cualquier emoción artística que viniera de fuera, con una personalísima técnica delicada. Sus figuras están llenas de dulzura y sentimientos y la espiritualidad se desparrama  por toda su obra.
El Pueblo lo apodo el Divino según Palomino por que "todo lo que pintó fueron cosas sagradas, como por que hizo cabezas de Cristo con tan gran primor, y sutileza en los cabellos, que al más curiosos en el arte ocasiona a querer soplarlas, para que se muevan; por que parece que tienen la misma sutileza que los
naturales..."

. Adoración de los pastores
Museo del Prado

La última etapa de su biografía nos proporciona algunos testimonos familiares como la entrada en el convento de San Onofre de nuestra ciudad, de su hija Mariana. En este momento ya habría fallecido su mujer, y el pintor habitaba con su otra hija en una casa cercana al convento.
Al igual que sucede con la fecha de su nacimiento, también la fecha de su muerte nos es esquiva. Tradicionalmente se viene fijando en 1586, a la edad de setenta y siete años y su cuerpo sería enterrado junto al de su mujer y algunos de sus hijos en el panteón familiar de la capilla mayor del hospital de la Antigua Piedad de la ciudad, el cuál habría estado edificado frente a la catedral .
La guerra de secesión de Portugal, se llevaría con ella un numeroso patrimonio artístico, y dejó herido de muerte a otra gran cantidad como es el caso de la fábrica de este hospital, de tal forma, que en el siglo XVIII fué derruido para edificar viviendas en su solar. Las fosas que existían se allanaron y se trasladaron los cadáveres a los osarios públicos.
Nuestro pintor más ponderado, el extremeño más universal, terminaba así su triste destino.

(1). La Virgen del pajarito es la unica pintura que se conserva de las tres que ilustraban los retablos del antiguo hospital de la Concepción o de San Andrés. La otras dos tablas se perdieron. El Hospital se enanjenó en 1834 con motivo de las desamortizaciones del siglo XIX, y La Virgen del pajarito fué trasladada a Madrid siendo adquirida por la familia del Marqués de Moret.
Decía la rumorología que el cuadro había sido pintado en la ermita de pajaritos de nuestra ciudad.

Notas. "Luis de Morales" de Carmelo Solís
"A propósito de dos tablas de Morales"de Adelardo Covarsí, revista de estudios extremeños

El Museo de la Vida de Cristo

Andaba yo pensando que el nuevo post que habría de escribir para el mes de Diciembre debía versar sobre la Natividad de Cristo  y ya lo tenía decidido, cuando un viaje a Fátima, el pequeño pueblecito portugués donde se apareció la Virgen a los tres pastorcillos, hace unos días cambió la idea inicial. Después de haber conocido el Museo de la vida de Cristo, mi deber era darlo a conocer para todos aquellos que aún no sepan de él, y hacer de mi post un proyecto más ambicioso, y mucho más enriquecedor.
 Quizás todo esto tenga que ver con el destino que pone ante mis ojos sin buscarlas preciosas historias y lugares singulares que merecen la pena conocer y que aun no han alcanzado difusión.

Jesucristo caminando sobre las aguas

El museo de la Vida de Cristo es una exposición escenificada, de aquellos momentos más cruciales de la vida de Jesús.  Desde que el ángel Gabriel se aparece a María hasta el momento de la ascensión de Jesucristo a los cielos.
Se trata de un museo moderno, habilitado en un edificio también moderno,  que forma parte de un centro comercial.
 El único museo de estas características en el mundo.
Son 4.400metros cuadrados de sentimientos;  de Amor, Ternura, Temor, Tensión, Miedo,  Dolor...
Treintaytres escenas de la vida de Cristo recreadas en escenarios dignos de una película,  que envuelven al visitante en la máquina del tiempo y los hace retroceder más de dos mil años a ciudades como Belén , Nazaret ,  Judá, , Jerusalen...
 Los protagonistas  son doscientas diez  figuras de cera a tamaño natural, en las que se adivinan las arrugas acusadas por la vejez,  las pieles curtidas por el sol, el bello corporal.
 Figuras, de ojos lacerantes, a las que sólo les falta hablar.
 Figuras que se retuercen de dolor, que esbozan su alegría.
 Figuras desgarradas donde se palpa el sufrimiento y las emociones contenidas de los acontecimientos sobrevenidos, figuras prácticamente humanas...

Ecce Homo

La primera escena que me sorprendió fué la de la Anunciación del ángel Gabriel a una Virgen María, serena y dulce que aparece tejiendo la púrpura, como se la describe en algunos evangelios apócrifos.
Sorprende la escena del bautismo de Cristo con el Bautista, por su magistral  escenografía.

La Última Cena

Fabulosa la de la última Cena con los apostóles junto a Cristo, perfectamente caracterizados según se les describe en las Sagradas Escrituras. ¡ Algunas dan miedo!
Impresionan las escenas de los milagros, en especial aquella en la  que Cristo camina sobre las aguas mientras los discípulos intentan sobreponerse a la tempestad desatada.
Son desgarradoras el Ecce homo y la Crucifixión, que junto a la recogida del cuerpo de Cristo pone los pelos de punta.
Cómo a mi  , creo que no os  dejará indiferentes este museo.

Crucifixión de Cristo

Me encantó ver a mis hijas disfrutando de éste espectáculo que es a la vez una lección de historia.
Un plan excelente para tener en cuenta estos días que se acercan.

Feliz Navidad  para todos!

La apasionante historia de los Grecos de Talavera la Vieja

Añadir leyenda

En el año 1963 , el pantano de Valdecañas inundó la Vega del Tajo, a su paso por Talavera de la Vieja, en la provincia de Cáceres. Era parte del plan acordado por el Ministerio con la Confederación Hidrográfica del Tajo para el proyecto general del aprovechamiento hidroeléctrico del río Tajo.
Desde entonces, la ciudad romana de Augustobriga en la Lusitania romana, permanece bajo las aguas del pantano. Desde entonces,  la memoria de esta ciudad romana permanece sumergida, aunque algunas veces la sequía deja al descubierto lo que fué su pasado....

antigua iglesia parroquial de San Andres

Antes de su inundación, el patrimonio histórico del pueblo fué trasladado o desmantelado para su conservación a otros lugares cercanos, y  así,  los tres lienzos que el Greco pintó para el retablo de la iglesia parroquial de San Andrés comenzaban un  largo período en el exilio, hasta su devolución hace ahora veinte años al Monasterio de Guadalupe.
Corría el año 1951, y la fama del Greco como pintor y retablista , quien había creado un taller en Toledo especializado en cuadros de devoción y  en retablos, llegaba a Talavera la Vieja,  localidad que se encontraba  a 200 Kms de Toledo.
 Sería la cofradía de nuestra señora del Rosario la que le encargaría un retablo para la iglesia parroquial de San Andrés. El retablo comprendía :  la arquitectura, una imagen escultórica y tres lienzos, pues el Greco a diferencia de los otros artistas, tenía el concepto de retablo integral, es decir, el mismo hacía el diseño, boceto, era entallador, pintor y ensamblador.

Percibió por todo el conjunto 300 ducados, precio muy modesto, si tenemos en cuenta que su caché de aquella época era de los más altos y triplicaba este precio., pero probablemente habría influido en este precio su amistad con el platero Lorenzo Marqués, que era hermano del parroco de Talavera la vieja.

La Coronación de la Virgen

Fué en la primera mitad del siglo xx cuando salieron por primera vez de allí los lienzos, pues el Duque de Alba siendo conocedor de su deterioro natural a causa del tiempo, informó al rey Alfonso XII, y se trasladaron al Museo del Prado para su limpieza.
 Del museo  volvieron  una vez restaurados  hacia su lugar de origen.
Es en la guerra civil, cuando la iglesia de San Andrés es incautada, perdiéndose buena parte de la estructura retablo, pudiéndose salvar los cuadros por el sacristán quien los escondió en la casa parroquial.

A partir de aquí y tras la decisión de inundar el pueblo, por las aguas del embalse de Valdecañas, el traslado del patrimonio histórico de Augustobriga se hizo efectivo. Así;, las piedras de la iglesia fueron trasladadas a Talavera de la Reina, junto a la pila bautismal y las dos campanas. Con ella se levantó una nueva iglesia dedicada a los Santos mártires.

La columnata romana, fué trasladada, a la margen izquierda del río Tajo, junto a las columnas del Templo de Cilla, y los tres cuadros aludidos del greco fueron trasladados a Madrid a Bellas Artes en 1962 y posteriormente al museo de Santa Cruz de Toledo hasta que en el año 1994 se devolvieron a Extremadura, depositandose en el Monasterio de Guadalupe.
Aunque en el contrato de obra quedaba estipulado como debía ser el retablo, con dimensiones, personajes y precio, las pinturas no concuerdan con lo que se fijó, el Greco dispuso otros santos.
Solo se salvaron tres pinturas: "San Pedro", " San Andrés" y " la mejor que es " La Coronación de la Virgen"
Hasta el día 20 de octubre podeis visitarlas en el Museo de Bellas Artes, aconsejo ir a verlas, pocas veces tenemos tres Grecos a nuestro alcance en nuestra ciudad.

La Virgen de Guadalupe

Cuenta una hermosa leyenda que fué el propio San Lucas el que talló la imagen de la Virgen de Guadalupe y que mandó ser enterrado junto a ella.

Posteriormente, sus huesos fueron trasladados a Constantinopla a la basílica de los Santos Apóstoles y el emperador se hizo cargo de la imagen, la cuál, tras diversos avatares fue entregada por el Papa Gregorio Magno a San Leandro , quién era por aquel entonces Obispo de Sevilla.

En el año 714, unos clérigos que huían de Sevilla, ante la amenaza musulmana, se llevaron consigo la imagen de la virgen escondiéndola, en las márgenes del río Guadalupe para evitar que fuera encontrada por los moros.
Durante seiscientos años permaneció oculta la Virgen, hasta que fué hallada por un pastor a orillas del río en la Sierra de las Villuercas sobre el año 1326.

La Virgen vestida con traje en tisú de plata
del s.XVII

Este pastor llamado Gil Cordero, relató que mientras buscaba una vaca que se le había perdido. una señora radiante emergió de entre los arbustos. después de indicarle el lugar donde debía excavar para desenterrar el tesoro pidió que se le construyera una capilla.

La Virgen con uno de sus vestidos,
en oro , plata y seda, del s. XVIII

Cuando las autoridades eclesiales fueron sumándose al lugar, encontraron la entrada hacia una cueva subterránea y además la imagen, con determinados documentos pudiendo contrastarse que a pesar de haber estado enterrada tanto tiempo, la imagen se encontraba en perfectas condiciones.

La Capilla fué construida poco después por orden del rey Alfonso XI, y posteriormente se erigió un monasterio, que se le encomendó a la orden de los benedictinos, aunque tras la desamortización de la Iglesia y posteriormente la guerra civil , el monasterio quedó prácticamente en ruinas hasta que la comunidad Franciscana lo fue comprando  y rehabilitando poco a poco hasta configurar el magnífico edificio del que hoy podemos disfrutar .

Es la patrona de Extremadura desde 1907

A su vez junto a la Virgen del Pilar es también la patrona de todas las Tierras de habla hispana, ya que fueron los descubridores, los que transmitieron su culto y veneración al nuevo mundo, por que ante las dificultades invocaban a la virgen, levantandole  templos y fundando poblaciones en su nombre.

Se trata de una talla románica, realizada en madera de cedro, y pertenece al grupo de Vírgenes negras.

Su santuario fué uno de los más visitados en los siglos XVI y XVII y se le consideraba la protectora en la batalla contra los musulmanes.
Fuentes: revista Pax et Emerita
La Catedral de Badajoz

"La Traición del Rey"

Siempre me ha gustado rebuscar entre libros.
Cuando era pequeña, lo hacía en la vieja librería de mi abuela, la vieja librería sobrecargada de libros por los que mi abuelo sentía una desbordante pasión que lo llevaba a gastar considerables sumas de dinero, en magníficas colecciones, famosas novelas, ejemplares aceptables y alguna que otra obrilla desconocida.
Allí se amontonaba, desde enciclopedias de todo tipo,  a revistas de la época que mi abuelo mandaba encuadernar para su mejor conservación, pasando por ejemplares sueltos de diversos autores europeos y americanos, y por supuesto, obras clasicas de hoy y de siempre.
yo heredé de mi abuelo, su amor por los libros.
Me encanta pasearme entre los pasillos de las bibliotecas, o los reservados para libros de los grandes almacenes, en donde se amontonan numerosos libros de actualidad junto a clasicos imperecederos.
Procuro inculcarle a mis hijas el valor por la lectura. La persona que lee..., conoce, viaja con el pensamiento, investiga, estudia. Me gusta que disfruten del olor del papel, al pasar las hojas de un libro, de la distracción que supone leer los argumentos de las distintas historias que se exponen. Intento que aprecien la importancia que tiene aprender de la Historia para no volver a cometer los mismos errores, por que todo es cíclico en esta vida.
Todo esto viene, a que recién llegada de mis vacaciones y enfrentada al folio en blanco para escribir una nueva entrada de mi blog, decidí pasearme frente a mi librería,( siempre que la miro, me inspira), y me fijé en un libro que hacía tiempo había leído pero de esos que se quedan siempre en la memoria.
"LA TRAICIÓN DEL REY". Es una fantástica novela histórica sobre la vida de Godoy. Una estupenda versión novelada sobre las memorias que el mismo Manuel Godoy escribió de su puño y letra. obra de un  escritor extremeño llamado Jose Luis Gil Soto.
Como sabeis que siempre "barro para casa", pensé que esta novela escrita por un extremeño sobre la vida de otro extremeño, sería la forma de ideal de pasar el tiempo y evadirnos, a épocas pretéritas a todos aquellos que aun os debatís sobre que libro leer.
"La traición del rey", es la Historia de nuestro país, pero también de nuestra tierra y de nuestros paisanos.
Son 511 paginas que se hacen escasas, debido al interés que despierta su magnífica narrativa. Apta para todos los públicos.
Feliz lectura a todos, pasareis un buen rato quienes decidais leerlo.

Ferias de San Juan

fuentes: Badajoz ayer y Hoy

Cuando hace más de una semana que finalizaron las ferias y fiestas de San Juan, no me queda más, que echar las vista atrás y recordar con nostalgia los momentos vividos en ella.
Recuerdos inolvidables desde mi infancia , a mi madurez pasando por mi juventud.
La feria de San Juan me huele a verano, a flores frescas, al aceite de los churros que los hermanos Pernía nos cocinan cada año...
Nuestras fiestas huelen a rebujito, a pinchito moruno, a algodones de caramelo.
Fué en el año 1925, cuando don Antonio del Solar Taboada, alcalde de la ciudad decidió que se celebraran en el mes de junio, haciéndolas coincidir con San Juan, patrón de la catedral.
Anteriormente, lo que se celebraba era San josé, que era el patrón de la ciudad.
En el sigloXIX, a finales, la ciudad solicitó la celebración de una feria ganadera que le fue concedida por Fernando VII, en honor de San Miguel, feria que no llegó nunca a cuajar, y es en la década de los años XX, como ya hemos dicho, cuando se unen los festejos de San José y la feria de San Miguel, y se celebran en san Juan. Será en la posguerra cuando se institucionalicen .
Dicen las viejas crónicas que desde San Francisco hacia la plaza del ayuntamiento se extendía el ambiente.
¡Que me hubiera gustado a mi el ver las barracas entoldadas que cuentas se colocaron en San Francisco!,
¡Y los tios vivos de la plaza de Minayo ! .¡El ambiente festivo que tendría la ciudad con sus concursos de escaparates, batallas de serpentinas, y batalla de flores en el barrio de santa Marina!
Quizás... quizás, me habría perdido la banda Municipal, encargada de comenzar las fiestas el día 23 de junio.
 No me gusta madrugar, y comenzaban a tocar a las 7 de la mañana.  Pero seguro, seguro, no me habría perdido por nada del mundo la inauguración de la feria tres horas después, ubicado por los años veinte en la Memoria de Menacho.

Fot. toros de la primera feria de San Juan.
fuente:Badajoz Ayer y Hoy. 

Siempre hubo toros y novillos, son la insignia de toda feria española que se precie, que en un primer momento se celebraron en la plaza Alta, y después en la plaza de toros.
¡Y como habría disfrutado yo de los conciertos, y de las  verbenas que se celebraron! , ¡Con lo que me gusta a mi una verbena!
Noventa años más tarde, aún seguimos celebrando nuestra querida feria de San Juan.
El ferial, a pesar de haber cambiado de lugar, sigue  siendo un lugar mágico donde encontrarse con los amigos.
 Un lugar donde recordar los momentos felices que hemos vivido, por que a la feria se viene a ser feliz. Se viene a disfrutar.
¡ Cuanta ilusión se adivina en la cara de los pequeños, que miran  con asombro, todas las atracciones! , la sorpresa que les deparan las numerosas tómbolas, y juguetes que nos rodean mientras avanzamos feria adentro!.
 ¡Q alegria produce la descarga de luces de colores y músicas pegadizas con las que los feriantes despiertan nuestros sentidos!
No se puede olvidar....es inolvidable...
La feria es un compendio de tradiciones, de imágenes, de sonidos, de recuerdos que siempre, siempre perdurara en el tiempo aunque la pereza emborrone su imagen, y la distancia espacial, quiera alejarla en el recuerdo.
 No hay peor distancia que la indiferencia...ella es la que está matando nuestras tradiciones.
Hoy desde aquí yo quiero revindicar nuestra feria,¡ y luchar por ella! para que nuestros hijos y nietos, puedan vivir nuestras mismas emociones.

Nota:, información recogida de la revista "San Juan", La feria de Badajoz

La Virgen de Botoa

Como todos los años,tres niñas junto con su  ingenioso abuelo, visitaban Botoa varias veces al año. Se montaban en el coche, y recorrían los 17 Kilómetros que existen entre la ciudad y la hermosa ermita,  por q el abuelo , aunque cordobés de nacimiento era un enamorado de Badajoz y le gustaba hacer de guía  turístico para ellas enseñandoles todos sus históricos rincones, e inventando fantásticas historias mezcla de realidad y fantasía. El era MI ABUELO, una de las niñas era YO.

La Virgen de Botoa en procesión

Por las ventanas abiertas del coche, aspirabamos aquellos olores del maravilloso paisaje extremeño, bañado de florecillas silvestres y asombrosas alfombras de amapolas.
Todos los años camino de Botoa, nos impregnabamos del aroma del tomillo, que crecía entre aquel paisaje de encinas y alcornoques donde la jara y la retama son las dueñas del lugar.
Una vez allí, mi abuelo nos situaba bajo una enorme encina que extendía sus ramas hacía ambos lados y las movía enérgicamente ....y ¡MAGIA!  comenzaban a llover del árbol, chocolatinas, chicles, piruletas, caramelos....
Nuestros ojos de niñas no daban más de sí ante el elocuente espectáculo que nos llovía encima.
Después recogíamos las chuches y entrabamos en la ermita a ver a la Virgen, esa virgen milagrosa que mi abuelo nos contaba se había aparecido a un pastor que andaba cuidando a sus ovejas ¡ y se le había aparecido sobre la encina! ,¡ la encina mágica! .Desde entonces en  las bellotas de esa encina aparecía la imagen rugosa de la virgen.
Mi abuelo fué el culpable, de mi devoción por esta Virgen.
La más sencilla de todas las vírgenes, la virgen romera, "la señora de los campos de Badajoz "  como fué denominada, es una talla barroca de 1,50cm de alto, y ojos de cristal de un profundo color castaño, lo mismo que su largo pelo.
Su restauración en el año 2012 a cargo de un extremeño, llamado Isaac navarrete, sacó a la luz su autor que hasta entonces había permanecido anónimo, y el año en el que fué tallada, 1713.
Un documento de esta época escrito por la mano del escultor que había sido introducido en una oquedad en la espalda de la imagen descubría el secreto mejor guardado por el tiempo, el año en que se hizo y quien había sido el artífice.
MIGUEL SANCHEZ TARAMAS. Gran escultor barroco e ingeniero militar, con estudio de imaginería en la ciudad, y autor además de las figuras segundarias del retablo de la catedral metropolitana de nuestra ciudad.
Taramas, esculpió una imagen de vestir, es decir, sólo  talló la   cara y las manos de la Virgen. En su espalda luce una leyenda que dice que la imagen original se escondió dentro de otra y esta a su vez bajo el pecho de la actual, pero tras su restauración no apareció nada.
Si bien en un principio la imagen lucía corona de plata dorada con el tiempo pasó a lucir una preciosa pamela de paja con flores del campo, las mismas flores que forman el ramo que lleva entre sus manos junto al rosario.

foto.periodico Hoy
imagen inédita de la espalda de la Vírgen

Su devoción comenzó durante el siglo XVI . Dice la tradicción que unos pastores portugueses encontraron una imagen gótica de la Virgen hecha de plata en el tronco de una encina, que según observaron algunos eclesiásticos que fueron avisados, producía bellotas que tenían la efigie perfectamente impresa . La imagen se llevó a Badajoz y se instituyó una hermandad, y se fundó una ermita a una legua de distancia. La ermita se destruyó y entonces fué transportada a una capilla provisional, y para evitar la codicia de la gente se encerró la imagen de plata en otra hueca, pero la imagen desapareció una noche en que la profanaron, y un pastor vio después la imagen en la encina de las bellotas privilegiadas( el relato pertenece a Carolina Coronado).
Siempre estuvo ligada al trabajo agrícola, a la sequía o excesos de lluvias, plagas de langostas...

foto.pag.facebook.Virgen de Botoa
La Virgen con corona

Fué nombrada copatrona de la ciudad junto con la Virgen de la Soledad por su intervención en una serie de problemas que azotaron la ciudad, como en 1625, al declararse una epidemia de garrotillo, o al sufrir en 1675 una plaga de langostas, además de las numerosas rogativas hechas para su intervención por la apreciada lluvia. Es también la protectora de la Brigada de Infantería Mecanizada XI, por este motivo la Base General Menacho fué trasladada a los campos de Botoa.
Todos los primeros Domingos de Mayo, sale en romería la Virgen campesina, la divina pastora, hecha a semejanza de las vírgenes sevillanas, y entre cintas y medallas, su pueblo la acompaña, por el pedregoso camino de los campos de Botoa , donde entre la multitud destacan las lavanderas, fieles acompañantes reflejo de la humildad de esta virgen. Dicen que  cada cinta que se expendía el día de la romería tenían la misma dimesión de su talla, aunque el tiempo se llevó con él esta bonita tradición.
Cada año, cada primer Domingo de Mayo, yo recuerdo a mi abuelo.
 Recuerdo, la encina, la magia,  la Virgen... Y despierta en mi,  el alma de esa niña que aprendió a amar nuestro patrimonio por que se lo enseñó su abuelo...

Nota1.  Este post  debio haber sido publicado hace un mes, pero  la inesperada muerte de Don Francisco Tejada Vizuete precipitó el post en homenaje a él, y retrasó este.
Nota2. fuentes: periodico Hoy, "La Virgen de Botoa", de Mª Dolores Gomez Tejedor, y estudios realizados por Francisco Tejada sobre la figura de Sanchez Taramas.